Как в музыкальной шкатулке крутящийся барабан своими крючками играет мелодию, так бы и мог играть музыку город. И он сыграл ! Akko Goldenbeld превратил ландшафт Нидерландского города Эйндховен в музыкальную партитуру. Ещё одна информационный язык может менять свой формат. Ещё один способ подключать визуал к звуку - топографию к звуку
Стартовал интересный "саундмап" проэкт, аналог корейского Sound@Media - UrbanRemix. Идея в записи звуков окружающей среды определённого места, выкладывании в сеть и отметки их на карте. Теперь мы можем не только видеть, но и слышать. А некоторые даже использовать)
Создатели проекта Jason Freeman, Michael Nitsche, и Carl Disalvo (профессора Технологического института штата Джорджия). Говорят что это всегда хорошо знать как звучит место для среды обитания). Как всё это выглядит и для чего оно - можете оценить в ролике.
СТАЛКЕР:
Для Сталкера Зона осознается как Сакральная область, тогда как для Ученого и Писателя она не является таковой почти до конца их путешествия.
Именно благодаря вдруг открывшемуся им осмыслению Зоны как сакральной области они отказываются войти в таинственную Комнату, к которой они так упорно шли.
С этими двумя точками зрения (Сталкера и его клиентов) соседствует третья - режиссерская: для автора ф-ма областью С.Х. служит не только Комната, и даже не только Зона, но и все внутреннее пространство фильма, включая и дом самого Сталкера. САКРАЛЬНЫЙ хронотоп(С.Х)
предполагает присутствие СВЯЩЕННОГО начала во всех проявлениях бытия.
Здесь все координаты мира совмещены с этическими и ценностными, в соответствии с ТРЕХЧАСТНОЙ схемой МИФОЛОГИЧЕСКОГО КОСМОСА –
ВЕРХ - божественный мир бессмертия и блага,
СЕРЕДИНА - земной человеческий мир,
НИЗ - мир смерти и зла;
здесь также активизированы символические предметные и природные элементы:
СВЕТ и ТЬМА, ОГОНЬ и ВОДА, ДЕРЕВО - как мировая ось, и т.д.
Этот мир воплощает в себе коллективное бессознательное, и в этом смысле -НЕОСОЗНАННУЮ ОБЩНОСТЬ.
В С.Х. разворачивается сюжет ОБЩЕЧЕЛОВЕЧЕСКОГО КОСМОГОНИЧЕСКОГО МИФА.
Религиозная проблематика ф-ов распределяется между С.Х. и Х.Д.К. таким образом, что область переживания непосредственного религиозного опыта зафиксирована в С.Х., а осмысление отражений религии в религ. искусстве - в Х.Д.К.(хронотоп ДИАЛОГА
КУЛЬТУР) http://biblioteka.teatr-obraz.ru/node/7093 Фотографии в альбоме «urbo» Kyrill_2501 на Яндекс.Фотках
Английский композитор-электронщик Ник Фрэнглен (Nick Franglen) создал 24-часовое музыкальное произведение под названием «Гимн Лондонскому мосту», в исполнении которого, как передает BBC News, участвовал сам Лондонский мост, а также терменвокс и эспрессо-машина.
Ровно сутки с полуночи 1 сентября до полуночи 2 сентября Фрэнглен провел за микшерским пультом под Лондонским мостом над Темзой, соединяющим районы Сити и Саутворк. Все это время был включен терменвокс — единственный музыкальный инструмент, использованный в «симфонии».
Звук терменвокса (музыкант уподобил его несмолкающему шуму прибоя), видоизменялся под воздействием доносившихся сверху шагов пешеходов. (Как выяснил корреспондент BBC News, роль эспрессо-машины свелась к приготовлению кофе, без которого трудно было бы просидеть столько времени в холоде и сырости.)
«Это произведение — о людском море у нас над головой, — пояснил Фрэнглен, — Я пытался уловить нечто самое важное в движении людей, выразить идею человеческого потока».
«Гимн Лондонскому мосту» непосредственно во время исполнения транслировался в режиме он-лайн на сайте музыканта.
Ник Фрэнглен — участник эдектронного дуэта Lemon Jelly. Как сессионный музыкант он работал с Primal Scream, Björk, Pulp и Blur, а также продюсировал экспериментальные проекты с участиемBadly Drawn Boy и Джона Кейла (John Cale) из первого состава The Velvet Underground.
Проект Spectronomicon создан для демонстрации альтернативного восприятия городского пространства, для раскрытия его информационных слоев и скрытой мистики. Проект продолжает путь аналогичных, ныне не действующих команд, но уже в ином виде и с иного ракурса.
Дебютный релиз Spectronomicon - UrbaNNoo полностью ориентируется на взгляды ЭвоУрбанизма и описывает атмосферы и элементы города из личного восприятия его информационных слоев. Эта музыка не является абстрактной, каждый из семи треков - это звуковой симулякр реально существующего пространства. Это попытка музыкального воссоздания увиденного и услышанного, наиболее близкая к художественному импрессионизму и сюрреализму, и акустически отражающая звучание города и реального мира.
В музыкальной соц сети SoundCloud был найден канал проэкта Urban Process который исследует композиционные эстетики звуков городского пространства. Используя полевые записи внешней среды, саунд дизайн, гранулированный синтез, микросаунд, и рисуя пейзажи в идеях Musique Concrète, Urban Process получают городской шум в музыкальном контексте.
Всё это невероятно близко к идеям ЭвоУрбанизма, так как затрагивается альтернативное понимание города и пространства. Это вытягивание звуковых образов и творческих экстрактов из городских объектов и создание совершенно альтернативного мнения на уже застоявшиеся взгляды.
Мысль о таком виде музыки уже давно гуляла по ноосфере оседая в головах. Иногда даже материализовалась, но не до конца. Сама идея не нова, но прекрасна. Прекрасна при условии что шаблоны будут ломаться и новые слова не дорисуют старые картины, а нарисуют определённо новые. Идея пропадёт если станет очередной вариацией звучания заевшихся стилей, но расцветёт если родит новый или регенерирует уже забытый. Если новый звук и новая музыка всё же надумают родится, то пока они в зародыше. Пока вокруг них гуляют остатки истрёпанного мейнстрима, так что придётся немного подождать.
Ролик о создании саундтрека к игре inFamous. Вариации, пока полностью не раскрытого, городского фолка в смысловой регенерации (альтернативное видение, альтернативное понимание, переосмысливание)
